https://movies.journaldegeek.com/comment-regarder-mulan-2020-en-ligne-regardez-le-film-en-streaming-maintenant
Avis sur les jeux, nouvelles, conseils et plus encore.
Hardcore Henry est le rêve des années 1990. Les jeux vidéo sont venus à la vie. C'est un film qui réalise pleinement de la poursuite excitée des fabricants de jeux vidéo de l'hyperréal, uniquement pour inverser ce désir de résultats de dessin animé viscéralement. Dans ce film d'action, le monde réel fonctionne sur la logique de jeu vidéo. Vous souhaiterez probablement que vous ayez eu un jeu de jeu entre vos mains, avec un sac de barf.
[Cet avis a à l'origine couru le 14 mars à 14h01]
Hardcore Henry a commencé la vie comme un court. Un clip de la preuve de concept wowed des personnes sur Internet il y a plus d'un an et le réalisateur Ilya Naishuller a monté une campagne de crowdfunding pour terminer la post-production après tout le buzz. Le film a été principalement tourné avec des caméras GoPro modifiées pour recréer la vue de la caméra si répandue dans le Subgenre de tir à la première personne du médium. Cela signifie que la caméra secoue constamment, gonfler et rebondir comme des cascades et des combats agressent l'écran en succession rapide.
Je peux jouer à la plupart des jeux FPS sans devenir nauséeux. Mais la première fois que j'ai vu une remorque pour Hardcore Henry dans un théâtre, cela m'a fait envie de barbouiller. Le film est encore pire. Même si vous ne battez pas un œil à l'ultraviolence, tels que les gens qui obtiennent leur poitrine déchiré, vous aurez besoin d'un estomac fort (ou d'une dramine de dramine) pour profiter de Henry Hardcore.
Il ressort dans une large sortie le 8 avril, mais j'ai vu Hardcore Henry hier soir à sa première américaine au sud par Southwest. Les crédits d'ouverture du film se déplacent sur des scènes de violence photoréalistes et générées par ordinateur. Un couteau de combat perforant la peau d'un côté d'un cou et sortit l'autre. Une balle ouvrant la chair juste au-dessus de certains sourcils gauche sans habilité. Ces clignotements définissent le ton pour le film, un projet qui glorière dans la sorte de violence de jeu vidéo la plus hyperbolique.
Après un accident quelque part dans son passé fracturé, Henry a été reconstruit dans un super-tueur amnésique Cyborg. Son complot est une affaire par-the-the-princesse où le personnage titulaire se déchire à Moscou à la poursuite de Estelle (Haley Bennett), la femme scientifique sexy qui l'a ressuscité. Elle a été kidnappée par Akan (Danila Kozlovsky), un chef de guerre de Supervillain Eurotrash avec des pouvoirs télépathiques.
Le seul allié de Henry dans sa quête est un homme nommé Jimmy, joué par Sharlto Copley. Minutes après avoir tiré la graisse de Henry hors du feu, lui montrant sa barre de vie et expliquant que le héros n'a que 30 minutes de vivre, Jimmy se fait tirer dessus dans la tête. Puis il se présente à nouveau. Et meurt à nouveau. Et se présente à nouveau. Les multiples résurrections de Jimmy sont un autre signe de tête aux tropes de jeux vidéo et un moyen de jouer à Copley de jouer de plusieurs types de caractères dans une grande performance générale. La proplance de Copley pour les affectations gobineuses est mise à profit ici. Une minute, il est une boule de ballon à cockt-up dans une orgie dans un club de strip-tease, alors, ensuite, il s'agit ensuite d'un punk rochère punk malconcept ou d'un soldat britannique de style à la lèvre rigide. Il s'amuse clairement et ses manières sur-le-dessus me rappellent un peu de la tarte Robin Williams à ses plus maniables.
Hardcore Henry se présente comme une mise à jour de la machine Golan Globus de Cannon / Golan Globus qui a déployé des franchises de films comme la Force Delta, le ninja américain et le souhait de la mort. Hell, à un moment donné, Jimmy dit: "Bon travail, Charlie Bronson." Il fusionne l'adolescent, l'humour jerk-off des années 1990, des films d'action et des jeux vidéo tels que Commando et Duke Nukem avec une approche rétro à petit budget rétro. Slick Dmitry, un miniboss dont Henry Henry doit se séparer et déchirez-la pour obtenir une mise à niveau de la santé, l'appelle «demi-machine, demi-chatte» lors d'une scène de chasse. Le film se révèle dans sa grossièreté, mais cela n'excuse pas un sous-courant homophobe et sexiste regrettable. Hardcore Henry n'a pas besoin de ça, car la plus grande étoile de Hardcore Henry est l'action elle-même.
La cinématographie sur l'écran est vertigineuse, documentant un Maelstrom presque constant de cascades folles, de la chorégraphie de combat et d'abandon téméraire. Une fusillade en cours d'exécution transition transparente de manière transparente dans le parkour à la première personne grimpant un bâtiment puis dans une chaise de voiture. Henry accepte des missions via un appel téléphonique cellulaire, comme dans le Grand Theft Auto V et doit utiliser également la furtivité des angles autour des angles dans certaines parties du film. Certaines pièces de jeu rappelleront les auditoires d'amour du jeu du bord de miroir, de la credo d'assassin ou de Sam Sam. Tout cela se passe à travers la caméra Wobble apparemment conçu pour recréer les pires hangovers de l'histoire. Regarder ce film est un test d'endurance. Naishuller Saupoudrer certaines pauses, cependant, principalement à travers des scènes comique ou exposante qui couche dans l'arrière-plan et la motivation.
Selon vos goûts, Hardcore Henry est un film amusant sur les pires parties de jeux vidéo ou un excellent film sur la meilleure partie des jeux vidéo. Plus précisément, ce que Naishuller s'appuie ici est un stéréotype de ce que les gens pensent que tout le média de jeu vidéo est comme une notion dominante conduite par le succès commercial d'un genre particulier. Dans toutes les scènes où Henry tire une nouvelle arme, la caméra l'incombe comme un événement significatif, tout comme dans un appel du devoir ou de halo. Jimmy se présente même dans une tenue de Sniper Ghillie-Costume et donne des noms affectueux à ses armes préférées. Vous pouvez ressentir le poids du moment car il préfondre une mise à niveau vers la violence sur le point de se produire. La tentative de Naishuller à la canalisation d'une FPS esthétique d'une expérience cinématographique vient au cours d'un moment culturel lorsque les développeurs visent des jeux vidéo de premier côté narration. Les jeux indie comme rentré chez soi, le coucher du soleil et le parewatch tout évitez le paradigme de la violence-as-résolution et essayez avec cet angle spécifique de la caméra pour intégrer les joueurs dans les émotions et la psyché de leurs personnages principaux. Henry se sent un peu derrière l'époque à cet égard, pas assez à jour avec le bord d'attaque de l'aspiration narrative du jeu vidéo.
Mais Hardcore Henry n'empêche aucune ambiance en ce qui concerne la nuance ou la complexité narrative. Il donne la priorité à l'action du moment au moment de tout autre, visant à alchimiser la substance de ses choix stylistiques. Le film est un exercice de Bravado technique.
Sa finale a l'une de ses meilleures pièces, une bagarre où Henry doit poser un escadron de soldats morts-vivants qui meurent des machines comme lui. C'est le contraire de la bagarre fluviale des révolutions matricielles: Gory, proches et inélégant, réalisée grâce à des effets pratiques et à très peu de CGI. C'est une séquence significative où des moments qui seraient des événements QuickTime dans un jeu vidéo viennent vivre avec un grain du monde réel.
Hardcore Henry est rempli de scènes de combat qui fera des audiences halets, tirées par un sentiment d'improvisation alimentée par l'adrénaline qui le bouge lorsque son gimmick central porte mince. Le joueur de Naishuller travaille en grande partie, car le film capture de ce que ce serait à l'intérieur d'un tireur de première personne. Vous seriez malade mentalement et physiquement, mais cela ferait un spectacle impressionnant.
Prenez Kotaku avec vous où que vous alliez.
En vous abonnant, vous acceptez nos conditions d'utilisation et nos règles de confidentialité.
Contactez l'auteur à evan@kotaku.com.
https://www.youtube.com/watch?v=1IfC1jZAmHA
Avis sur les jeux, nouvelles, conseils et plus encore.
Hardcore Henry est le rêve des années 1990. Les jeux vidéo sont venus à la vie. C'est un film qui réalise pleinement de la poursuite excitée des fabricants de jeux vidéo de l'hyperréal, uniquement pour inverser ce désir de résultats de dessin animé viscéralement. Dans ce film d'action, le monde réel fonctionne sur la logique de jeu vidéo. Vous souhaiterez probablement que vous ayez eu un jeu de jeu entre vos mains, avec un sac de barf.
[Cet avis a à l'origine couru le 14 mars à 14h01]
Hardcore Henry a commencé la vie comme un court. Un clip de la preuve de concept wowed des personnes sur Internet il y a plus d'un an et le réalisateur Ilya Naishuller a monté une campagne de crowdfunding pour terminer la post-production après tout le buzz. Le film a été principalement tourné avec des caméras GoPro modifiées pour recréer la vue de la caméra si répandue dans le Subgenre de tir à la première personne du médium. Cela signifie que la caméra secoue constamment, gonfler et rebondir comme des cascades et des combats agressent l'écran en succession rapide.
Je peux jouer à la plupart des jeux FPS sans devenir nauséeux. Mais la première fois que j'ai vu une remorque pour Hardcore Henry dans un théâtre, cela m'a fait envie de barbouiller. Le film est encore pire. Même si vous ne battez pas un œil à l'ultraviolence, tels que les gens qui obtiennent leur poitrine déchiré, vous aurez besoin d'un estomac fort (ou d'une dramine de dramine) pour profiter de Henry Hardcore.
Il ressort dans une large sortie le 8 avril, mais j'ai vu Hardcore Henry hier soir à sa première américaine au sud par Southwest. Les crédits d'ouverture du film se déplacent sur des scènes de violence photoréalistes et générées par ordinateur. Un couteau de combat perforant la peau d'un côté d'un cou et sortit l'autre. Une balle ouvrant la chair juste au-dessus de certains sourcils gauche sans habilité. Ces clignotements définissent le ton pour le film, un projet qui glorière dans la sorte de violence de jeu vidéo la plus hyperbolique.
Après un accident quelque part dans son passé fracturé, Henry a été reconstruit dans un super-tueur amnésique Cyborg. Son complot est une affaire par-the-the-princesse où le personnage titulaire se déchire à Moscou à la poursuite de Estelle (Haley Bennett), la femme scientifique sexy qui l'a ressuscité. Elle a été kidnappée par Akan (Danila Kozlovsky), un chef de guerre de Supervillain Eurotrash avec des pouvoirs télépathiques.
Le seul allié de Henry dans sa quête est un homme nommé Jimmy, joué par Sharlto Copley. Minutes après avoir tiré la graisse de Henry hors du feu, lui montrant sa barre de vie et expliquant que le héros n'a que 30 minutes de vivre, Jimmy se fait tirer dessus dans la tête. Puis il se présente à nouveau. Et meurt à nouveau. Et se présente à nouveau. Les multiples résurrections de Jimmy sont un autre signe de tête aux tropes de jeux vidéo et un moyen de jouer à Copley de jouer de plusieurs types de caractères dans une grande performance générale. La proplance de Copley pour les affectations gobineuses est mise à profit ici. Une minute, il est une boule de ballon à cockt-up dans une orgie dans un club de strip-tease, alors, ensuite, il s'agit ensuite d'un punk rochère punk malconcept ou d'un soldat britannique de style à la lèvre rigide. Il s'amuse clairement et ses manières sur-le-dessus me rappellent un peu de la tarte Robin Williams à ses plus maniables.
Hardcore Henry se présente comme une mise à jour de la machine Golan Globus de Cannon / Golan Globus qui a déployé des franchises de films comme la Force Delta, le ninja américain et le souhait de la mort. Hell, à un moment donné, Jimmy dit: "Bon travail, Charlie Bronson." Il fusionne l'adolescent, l'humour jerk-off des années 1990, des films d'action et des jeux vidéo tels que Commando et Duke Nukem avec une approche rétro à petit budget rétro. Slick Dmitry, un miniboss dont Henry Henry doit se séparer et déchirez-la pour obtenir une mise à niveau de la santé, l'appelle «demi-machine, demi-chatte» lors d'une scène de chasse. Le film se révèle dans sa grossièreté, mais cela n'excuse pas un sous-courant homophobe et sexiste regrettable. Hardcore Henry n'a pas besoin de ça, car la plus grande étoile de Hardcore Henry est l'action elle-même.
La cinématographie sur l'écran est vertigineuse, documentant un Maelstrom presque constant de cascades folles, de la chorégraphie de combat et d'abandon téméraire. Une fusillade en cours d'exécution transition transparente de manière transparente dans le parkour à la première personne grimpant un bâtiment puis dans une chaise de voiture. Henry accepte des missions via un appel téléphonique cellulaire, comme dans le Grand Theft Auto V et doit utiliser également la furtivité des angles autour des angles dans certaines parties du film. Certaines pièces de jeu rappelleront les auditoires d'amour du jeu du bord de miroir, de la credo d'assassin ou de Sam Sam. Tout cela se passe à travers la caméra Wobble apparemment conçu pour recréer les pires hangovers de l'histoire. Regarder ce film est un test d'endurance. Naishuller Saupoudrer certaines pauses, cependant, principalement à travers des scènes comique ou exposante qui couche dans l'arrière-plan et la motivation.
Selon vos goûts, Hardcore Henry est un film amusant sur les pires parties de jeux vidéo ou un excellent film sur la meilleure partie des jeux vidéo. Plus précisément, ce que Naishuller s'appuie ici est un stéréotype de ce que les gens pensent que tout le média de jeu vidéo est comme une notion dominante conduite par le succès commercial d'un genre particulier. Dans toutes les scènes où Henry tire une nouvelle arme, la caméra l'incombe comme un événement significatif, tout comme dans un appel du devoir ou de halo. Jimmy se présente même dans une tenue de Sniper Ghillie-Costume et donne des noms affectueux à ses armes préférées. Vous pouvez ressentir le poids du moment car il préfondre une mise à niveau vers la violence sur le point de se produire. La tentative de Naishuller à la canalisation d'une FPS esthétique d'une expérience cinématographique vient au cours d'un moment culturel lorsque les développeurs visent des jeux vidéo de premier côté narration. Les jeux indie comme rentré chez soi, le coucher du soleil et le parewatch tout évitez le paradigme de la violence-as-résolution et essayez avec cet angle spécifique de la caméra pour intégrer les joueurs dans les émotions et la psyché de leurs personnages principaux. Henry se sent un peu derrière l'époque à cet égard, pas assez à jour avec le bord d'attaque de l'aspiration narrative du jeu vidéo.
Mais Hardcore Henry n'empêche aucune ambiance en ce qui concerne la nuance ou la complexité narrative. Il donne la priorité à l'action du moment au moment de tout autre, visant à alchimiser la substance de ses choix stylistiques. Le film est un exercice de Bravado technique.
Sa finale a l'une de ses meilleures pièces, une bagarre où Henry doit poser un escadron de soldats morts-vivants qui meurent des machines comme lui. C'est le contraire de la bagarre fluviale des révolutions matricielles: Gory, proches et inélégant, réalisée grâce à des effets pratiques et à très peu de CGI. C'est une séquence significative où des moments qui seraient des événements QuickTime dans un jeu vidéo viennent vivre avec un grain du monde réel.
Hardcore Henry est rempli de scènes de combat qui fera des audiences halets, tirées par un sentiment d'improvisation alimentée par l'adrénaline qui le bouge lorsque son gimmick central porte mince. Le joueur de Naishuller travaille en grande partie, car le film capture de ce que ce serait à l'intérieur d'un tireur de première personne. Vous seriez malade mentalement et physiquement, mais cela ferait un spectacle impressionnant.
Prenez Kotaku avec vous où que vous alliez.
En vous abonnant, vous acceptez nos conditions d'utilisation et nos règles de confidentialité.
Contactez l'auteur à evan@kotaku.com.
https://www.youtube.com/watch?v=1IfC1jZAmHA