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Huit films anime qui méritent de regarder ça ne sont pas par studio ghibli
Quels sont vos films anime préférés? Enlevée comme par enchantement? Princesse Mononoke? Mon voisin Totoro? Hein, je pouvais voir ça venir. Ces films Studio Ghibli sont des chefs-d'œuvre. Ce ne sont pas non plus les seuls films d'anime. Crazy, non?
Il est prudent de dire que Ghibli coins le marché de l'anime d'évasion de 90 minutes qui vous fait sentir très gentil et bon à la fin. Mais il y a des hauteurs psychologiques certains films ghibliques ne frappent pas. Vous trouverez ci-dessous mes meilleurs choix pour les films non ghibli. Beaucoup sont assez dérangeants. Tous sont géniaux.
Cet article a été publié à l'origine 4/14/17 et mis à jour avec deux autres films le 12/18/17 en plus de la six originale.
Après avoir vu le bleu parfait, je suis sorti de mon porche, j'ai enterré ma tête dans mes mains et fumé comme cinq cigarettes. Je suis assis là pendant près d'une heure. Si vous êtes le genre de personne qui creusait Requiem pour un rêve, le bleu parfait est votre allée. En fait, le réalisateur Requiem Darren Aronofsky a acheté les droits de perfectionner le bleu afin de pouvoir reproduire une scène dedans.
Le bleu parfait concerne une idole pop et son harceleur. Pour faire le saut d'Idol médiocre à l'actrice noté, elle a proposé de filmer une scène de viol qui pourrait compromettre son image pure et douce. Plus elle est célèbre, les limites sont croisées. Finalement, les limites de la réalité se font fondre.
Votre nom est un film brillant et tendre sur les adolescents d'échange de corps. C'est le film anime le plus élevé de toujours. Et, si vous êtes rapide, vous pouvez probablement toujours attraper sa course américaine dans votre cinéma local.
Le sanctuaire rural Sanctuaire Mitsuha en a malade de sa vie ennuyeuse. Une journée, elle crie qu'elle veuille être un beau garçon de Tokyo. Et, dans ses rêves, elle en devient un. De temps en temps, son esprit voyage dans le corps de Toki Toki de Tokyo à la tête, qu'elle contrôle pendant une journée. Il envoie également des swaps corporels avec elle et prend maladroitement le rôle d'une fille adolescente. Bientôt, ils tombent amoureux les uns des autres à travers leurs vies échangées. Ensuite, une catastrophe menace de tout emporter.
Ce film est un chef-d'œuvre. Il passe d'une douce tranche de vie à une bataille de haut enjeu pour la survie. Vous serez investi dans chaque instant.
Passer le film d'action en direct. Le fantôme original dans le film Shell est un classique pour une raison. Son bâtiment mondial est superbe et peint l'image d'une ville japonaise bombée et écologiquement instable où tout concept de "nature" est éclipsé par Tech. Longues casseroles réfléchies du cadre rompent des scènes d'action passionnantes. Il a du rythme.
Le protagoniste Motoko a un corps cybernétique, mais un cerveau humain qui a été essuyé de ses souvenirs. Elle est majeure dans la section de sécurité publique de sa ville et possède des capacités de lutte contre les combats humains. Mais lorsque le maître de marionnette pirate de police cybernétique menace la ville, Motoko se bat pour rester en mission. Elle et son ennemi ont trop en commun.
Probablement, vous avez vu Akira. Même si vous avez, c'est le genre de film que vous devez regarder deux fois. Son complot est un peu difficile à envelopper la première fois la première fois. Et cela aide qu'Akira a l'une des meilleures bandes sonores d'anime de l'histoire. Ses scènes d'action sont si grotesques et si bien animées qu'ils vont coller avec vous pendant des années.
Akira est emblématique. Il s'agit d'un gang de moto teen en 2019 "Neo-Tokyo" de 2019 (rappelez-vous - c'était fabriqué en 1988). Lorsque l'un des membres gangs les plus instables développe des pouvoirs de type ESP, il tente de libérer Akira, une force psychique qui a une fois détruite Tokyo. Il est gardé dans une unité de stockage sous le chantier olympique de Tokyo. Ivre au pouvoir. Il menace de détruire tout ce qu'il est connu et vécu dans le processus.
Où avez-vous vu le style d'animation de Masaaki Yuasa avant? Peut-être que cette "chaîne alimentaire" épisode de temps d'aventure? Ou quelques-uns des épisodes dandy plus psychédéliques d'espace psychédélique? C'est indéniable. Il mélange des conceptions de caractères nues avec des textures de vie réelle et des environnements étranges, étranges. Il n'y a rien comme ça.
Le jeu d'esprit concerne un perdant nommé Nishi. Un jour, se dirigea dans son béguin d'enfance, qui est sur le point de se marier. Ils vont dans une barre ensemble, où la fiancée du béguin est. Là, Nishi met dans une bagarre avec des gangsters. Et, après le combat, il se transcende dans un étrange monde d'esprit où sa forme corporelle est liquide.
Ce film est un voyage acide. Si vous recherchez 100 minutes d'animation inoubliable, il n'y a pas beaucoup de films qui dépassent le jeu d'esprit.
Paprika n'est pas pour tout le monde. C'est un peu difficile à comprendre et à son animation vraiment occupé. C'est peut-être mon film d'anime préféré.
Paprika a lieu dans un proche avenir, lorsque les psychologues ont développé une technologie pour entrer les rêves des patients. De cette façon, ils peuvent modifier et répondre à leurs pensées subconscientes de l'intérieur d'eux. Paprika est un docteur de rêve, une femme amusante et mystérieuse qui guide les patients à travers leurs pensées les plus profondes. Sa pratique semble prometteuse jusqu'à ce que la technologie de Dream-Plongée soit volée par des terroristes. Ensuite, les cauchemars font leur chemin dans le monde de l'éveil.
Vous ne pouvez tout simplement pas battre cette intrigue. Et les séquences d'animation sont de fièvre-rêve sauvage. Le dialogue est fantastique et les personnages sont bien écrits. Mon avertissement: vous ne vous éloignez pas de paprika se sentir génial. Vous vous sentirez dérangé, déplacé et inspiré.
Une voix silencieuse est un film sur une fille sourdeuse et son écolier élémentaire tente de trouver des années-termes courantes après avoir ruiné la vie de chacun. En essayant de se comprendre et de vaincre les années de culpabilité, les deux protagonistes combattent des démons méchants qui finissent par les rapprocher. Une voix silencieuse dépeigne que les personnes cruautés handicapées peuvent être confrontées et leur inconstance des enfants peuvent agir quand ils ne comprennent pas quelque chose.

Ce film va te baiser. Homme. J'ai pleuré, comme deux fois.
Une voix silencieuse a remporté une demi-douzaine de prix «Anime de l'année» en 2017, bien que ses succès n'étaient pas aussi largement chantés que votre nom. Son animation est tout simplement magnifique. Son moment le plus climatique est transmis avec une série spastique de vignettes émotionnelles, clignotant d'un jaune d'œufs éclaboussant autour d'un bol à la mère d'Ishida avec une pile de crêpes à une éclat de feu d'artifice.
La Seconde Guerre mondiale s'insinie sur la vie mondane du protagoniste de Hiroshima-née de Hiroshima, dans ce film obstinant de faire face à des forces au-delà de votre contrôle. Suzu épouse une quasi étrangère dans une ville lointaine et prend des tâches respiratoires qu'elle n'est pas habituellement habituellement habituée à. Au fur et à mesure que la guerre s'imalte, la mise au point de Suzu passe de la maîtrise de la cuisson pour maîtriser le rationnement du riz.
Dans ce coin du monde ping-pongs entre une tranche de vie et une catastrophe, se concentrant toujours sur les victimes de la guerre humaines. Pourtant, il est agréable de regarder. C'est fantastique, malgré ses moments plus forts et plus émotionnels. Son animation a une sensation vintage, mais innove de différentes manières que je n'ai jamais vues auparavant, comme faire fondre des bombes dans la peinture éclaboussante.
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